PAU: Característiques: Suport amb columnes de ferro. Coberta de vidre. Materials: ceràmica, maons, terrissa; rajola.
5.2. Exterior
PAU. Iconografia: Al·legoria de la cançó popular amb la representació del mon de la llar i del treball i presidit per Sant Jordi. A la façana principal un mosaic amb la Balanguera, flanquejada pels cantaires de l’Orfeó, amb les muntanyes de Montserrat al fons en referència a la Pàtria Catalana.
Mosaïc de la Balanguera, poema de Joan Alcover (¿teixir poc a poc el futur de la cultura catalana? ¿Mallorca?), rodejada del cantaires de l'Orfeó Català, amb Les muntanyes de Montserrat al fons. Obra de Carles Bru
Alegoria de la Cançó Catalana, obra de Miquel Blay
La fachada proyectada por Domènech i Montaner sorprendió a los barceloneses: de obra vista, de bella policromía gracias a la utilización de revestimentos de mosaico cerámico, está presidida, en la esquina, por un espectacular grupo escultórico de Miquel Blay, una enorme proa de piedra que representa una alegoría de la música popular. Es una obra de gran simbolismo conceptual con dos muchachos y dos ancianos abrazando a una ninfa mientras San Jorge (Sant Jordi) los potege con la bandera catalana ondeando al viento. La fachada también cuenta con un mosaico que representa “La Balanguera” del poema de Joan Alcover, rodeada de los cantantes del Orfeó Català
Otro punto de interés del exterior del Palau son las curiosas taquillas, hoy en desuso, ubicadas en el interior de las columnas que flanquean la puerta principal.



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5.3. Interior
PAU. Espai: A/ accessos; B/ l’auditori i C/ escenari. Paper important d’integració de les arts, principalment l’escultura. Valor de les arts aplicades o industrials.
Las riquezas continúan en el interior: el recargado vestíbulo, las bóvedas revestidas de azulejos y la escalera doble con balaustres de vidrio dorado constituyen un aperitivo de la auténtica joya del edificio.
En el interior, la sala de conciertos es una embriagadora sucesión de esculturas, vidrieras policromadas, mosaicos y elementos decorativos que juegan, constantemente, con la percepción de la luz y el color, La imagen más famosa de la sala es la enorme y espectacular claraboya de vidrio coloreado con forma de campana invertida, de una tonelada de peso. Esta maravilla del arte suntuario representa un coro de ángeles femeninos rodeando al sol. La obsesión por la luz de Domènech i Montaner no se limita a la claraboya: diseñó la sala con una liviana estructura de acero creando una especie de caja de cristal que filtra la luz exterior a través de unas vidrieras que recrean la atmósfera de las catedrales góticas y confieren cierto aire sacro al auditorio.
En la sala también destacan los motivos florales que presiden todos los elementos ornamentales, tanto en el techo como en las vidrieras, y las lámparas de aire medieval, más propias de un castillo que de una sala de conciertos.
A l’interior obres de Pau Gargallo amb els bustos d’Anselm Clavé( música popular) i Beethoven (música culta). A l’escenari figures femenines tocant instruments i escultures de Gargallo representant les Walkiries de Wagner.
Aquests dos conjunts escultòrics van ser disenyats per Domenech i Montaner i executats per Dídac Massana i el jove Pau Gargallo. El de l'esquerra evoca la Música Popular Catalana amb la representació de "Les flors de maig" (Composició coral composada per Josep Anselm Clave en 1858 i cantada moltes vegades pels diferents cors que va fundar) i el bust de Josep Anselm Clavé. A la dreta evoca la Música Culta i Universal amb les Walkíries de Wagner i el bust de Beethoven.
A l'escenari, divuit figures feneines representen els espíritus (o les muses de la música) sobre un fons de trencadís, acompanyades d'un sorprenent escut d'Àustria. Les muses, obra d'Eusebi Arnau, són fetes amb mosaic, en la part inferior, i escultura de ceràmica, en la part superior
El escenario de la sala es, sin duda alguna, la escultura más espectacular del Palau. El proscenio acoge un curioso conjunto realizado en piedra pómez diseñado por Domènech i Montaner pero labrado por Dídac Massana y Pau Gargallo. A la izquierda, el conjunto cuenta con un busto de Josep Anselm Clavé y una alegoría de las flores de mayo, que representan la música popular. A la derecha, el busto de Beethoven personifica la música universal. Por encima de él, las valquirias de Wagner cabalgan hacia Clavé, simbolizando la relación de la nueva música con ka antigua cultura musical popular catalana. El escenario se completa con un espectacular órgano de factura alemana y el hemiciclo, diseñado por Eusebi Arnau y realizado en trencadís, en el que destacan las dieciocho esculturas que representan los espíritus y un sorprendente escudo de Austria. Una balconada y una columnata de influencia egipcia contribuyen, modestamente, a embellecer la perspectiva de la sala


